Doom Annihilation: ¿Mejor que la de The Rock?

Las adaptaciones de videojuegos al cine tienen una historia complicada, plagada de fracasos memorables y éxitos esporádicos. En este panteón de intentos fallidos, la película Doom de 2005, protagonizada por Dwayne "The Rock" Johnson, ocupa un lugar especial de infamia. Fue una película que, para muchos, traicionó la esencia misma del juego al reemplazar demonios y el infierno con mutantes genéticos. Por eso, cuando en 2019 se anunció una nueva película directa a video, Doom: Annihilation, la comunidad de jugadores se mostró escéptica pero con una pizca de esperanza. La pregunta en la mente de todos era la misma: ¿Podría esta nueva versión, a pesar de su bajo presupuesto, corregir los errores del pasado y ofrecer una experiencia más fiel? ¿O estábamos ante otro desastre anunciado?

Un Legado Difícil de Adaptar

Para entender el desafío que representa adaptar Doom, hay que comprender su legado. El juego original de id Software de 1993 no fue solo un juego; fue un fenómeno cultural que definió el género de los shooters en primera persona (FPS). Su fórmula era simple pero adictiva: un marine solitario atrapado en las lunas de Marte, luchando contra hordas de demonios del infierno con un arsenal de armas icónicas. La atmósfera era opresiva, la acción frenética y la violencia, gloriosa. No había una trama compleja ni personajes profundos; solo eras tú contra el abismo.

Con el paso de los años, especialmente con los aclamados reinicios de 2016 y Doom Eternal, la franquicia evolucionó. Se construyó una mitología más rica alrededor del Doom Slayer, un guerrero semidivino cuya furia contra el infierno es la fuerza motriz del universo. Estos juegos modernos combinaron la acción visceral del original con una narrativa épica y un diseño de mundo espectacular. Por lo tanto, cualquier película que lleve el nombre de Doom se enfrenta a la doble expectativa de capturar tanto la brutalidad sin complejos de los clásicos como la escala épica de los nuevos títulos.

¿De qué trata Doom: Annihilation?

Doom: Annihilation, escrita y dirigida por Tony Giglio, intenta volver a las raíces. La trama sigue a un grupo de marines de la UAC (Union Aerospace Corporation) que son enviados a investigar una base en Phobos, una de las lunas de Marte, después de que esta quedara en silencio. Entre ellos se encuentra la teniente Joan Dark, una oficial caída en desgracia que busca redimirse.

Al llegar, descubren que los científicos de la base, liderados por el Dr. Betruger, han estado experimentando con antiguos teletransportadores alienígenas conocidos como "Gates". Como era de esperar, algo ha salido terriblemente mal. Los portales no conducen a otros planetas para su colonización, sino directamente al Infierno. La base está invadida por el personal convertido en criaturas zombificadas y, lo que es más importante, por demonios reales, principalmente los ágiles y amenazantes Imps.

La película se convierte en una lucha por la supervivencia mientras los marines intentan restaurar la energía de la base para escapar antes de que el reactor de fusión explote. La trama se complica con la traición y las motivaciones ocultas del Dr. Betruger, quien parece adorar a las fuerzas demoníacas que ha desatado. En el clímax, Joan Dark se arma con la legendaria BFG 9000 y tiene un breve pero significativo enfrentamiento en el propio Infierno, cara a cara con un señor demoníaco que revela sus planes para aniquilar a la humanidad. La película termina en un cliffhanger, con el portal activándose de nuevo en una base de la Tierra, sugiriendo que la invasión apenas ha comenzado.

La Producción: Un Intento con Buenas Intenciones

A diferencia de la película de 2005, el director Tony Giglio era un fanático de los juegos y su intención era clara: incluir los elementos que la primera película omitió deliberadamente. Quería demonios, quería el Infierno y quería que los portales fueran una pieza central. Sin embargo, se enfrentó a dos obstáculos importantes: un presupuesto muy limitado y restricciones de derechos.

La película fue producida por Universal 1440 Entertainment, una subsidiaria enfocada en lanzamientos directos a video, lo que explica su estética de bajo presupuesto. Además, id Software y Bethesda, los desarrolladores actuales de la franquicia, confirmaron que no estaban involucrados en el proyecto. Esto significó que los cineastas solo tenían los derechos para adaptar elementos de los juegos clásicos, no de los populares reinicios de 2016 en adelante. Esta es la razón por la que no vemos al Doom Slayer ni a los diseños de demonios más modernos.

A pesar de estas limitaciones, el equipo de producción hizo un esfuerzo notable con los efectos prácticos. Los trajes de los Imps, por ejemplo, fueron diseñados por Autonomous FX con la intención de ser fieles a los diseños originales del juego, con piel carbonizada y ojos brillantes. Este enfoque en lo práctico le da a la película una sensación tangible que a menudo falta en las producciones de bajo presupuesto que dependen excesivamente de un CGI deficiente.

Tabla Comparativa: Annihilation vs. Doom (2005)

Para muchos, la pregunta clave es cómo se compara esta película con su predecesora. Aquí hay un desglose directo:

La Sombra de 'Aliens': ¿Homenaje o Plagio?

Si bien Doom: Annihilation es más fiel al juego que la versión de 2005, su mayor pecado no es su bajo presupuesto, sino su falta de originalidad. La película es, en esencia, un remake no oficial y de bajo costo de Aliens (1986) de James Cameron. Las similitudes son tan evidentes que es imposible ignorarlas:

• Un grupo de marines espaciales con personalidades estereotipadas y diálogos llenos de bravuconadas es enviado a investigar una colonia que ha perdido contacto.
• Una protagonista femenina fuerte que debe tomar el liderazgo cuando la situación se descontrola.
• Un antagonista corporativo/científico que está dispuesto a sacrificar a todos por sus propios fines nefastos.
• Escenas específicas, como la introducción del equipo en el comedor de la nave o la muerte del piloto, que parecen calcadas de la obra maestra de Cameron.

Esta dependencia de una fórmula probada es una espada de doble filo. Por un lado, le da a la película una estructura competente y un ritmo que funciona. Por otro, la despoja de cualquier identidad propia. En lugar de sentirse como una película de Doom, se siente como una de las innumerables imitaciones de Aliens que han poblado el mercado del cine de serie B durante décadas.

Preguntas Frecuentes (FAQ)

¿Es Doom: Annihilation una buena película?

Depende de tus expectativas. Si buscas una adaptación épica y de alta calidad del universo Doom, te sentirás profundamente decepcionado. Sin embargo, si la ves como lo que es —una película de acción y ciencia ficción de serie B, directa a video—, puede ser un entretenimiento pasable y hasta divertido por momentos. Es lo que algunos llamarían "placer culpable".

¿Es mejor que la película de Doom de 2005?

Para la mayoría de los fans de los videojuegos, la respuesta es sí. Simplemente por el hecho de incluir demonios, el Infierno y ser más fiel en espíritu al material original, ya supera a la versión de 2005. Aunque la película de The Rock tenía un mayor valor de producción, Annihilation entiende mejor lo que hace que Doom sea Doom.

¿Necesito conocer los juegos para entenderla?

No, en absoluto. La trama es muy sencilla y se basa en tropos de ciencia ficción y terror que cualquier espectador reconocerá. Los fans de los juegos captarán referencias a armas como la BFG, nombres de personajes y la estética general, pero no son necesarios para seguir la historia.

¿Aparece el Doom Slayer / Doomguy?

No. El icónico protagonista de los juegos no aparece en la película. El personaje principal es la Teniente Joan Dark, una creación original para esta adaptación. La película se enfoca en un equipo de marines en lugar de en un guerrero solitario e imparable.

Conclusión: Un Fracaso Fascinante

Doom: Annihilation es un caso de estudio en el mundo de las adaptaciones de videojuegos. Es un producto nacido de buenas intenciones pero limitado por la realidad de su presupuesto y sus ataduras creativas. Logró corregir el error más grande de su predecesora al abrazar los elementos sobrenaturales de la franquicia, pero en el proceso, perdió la oportunidad de forjar su propia identidad, apoyándose demasiado en la estructura de un clásico del cine. No es la película de Doom que los fans merecen, ni la que la legendaria franquicia necesita. Es un eco, una imitación, una curiosidad que vive a la sombra de gigantes: la de los juegos que intenta adaptar y la de la película que descaradamente copia. Al final, queda como un recordatorio de que ser "mejor que la de The Rock" es un listón demasiado bajo para una saga tan legendaria.