Dragon Ball Super: ¿Culpa de los animadores novatos?

La relación de los fans con Dragon Ball Super es, en el mejor de los casos, una montaña rusa de emociones. Por un lado, la serie nos regaló momentos que llevábamos años esperando: la introducción de Super Saiyans femeninas canónicas, la expansión del universo con nuevos dioses y realidades, y el glorioso regreso de Vegetto. Sin embargo, por otro lado, nos sometió a una constante cadena de decepciones visuales, especialmente durante sus primeras sagas, donde la calidad de la animación no estuvo a la altura de su legendario legado. El debate se encendió en foros y redes sociales, con quejas sobre el reciclaje de escenas y personajes dibujados de forma extraña y sin proporciones. Aunque los momentos clave solían tener un acabado espectacular, hubo deslices tan notorios que la comunidad no pudo guardar silencio. Esto nos lleva a la pregunta que muchos se hicieron: ¿fueron los animadores novatos los responsables de esta mediocre calidad, como sugirió un productor, o hay una historia más compleja detrás?

Los 10 Errores de Animación que Marcaron a Dragon Ball Super

Desde cambios inexplicables en la altura de los personajes hasta batallas que parecían una presentación de diapositivas, repasamos los momentos más infames que pusieron a prueba la paciencia de los seguidores más acérrimos. Esta es la crónica de un desastre anunciado que, afortunadamente, fue mejorando con el tiempo.

10. El Misterioso Encogimiento de Krilin

Krilin siempre ha sido uno de los personajes más bajos del elenco principal desde el final de Dragon Ball. Es un hecho aceptado y parte de su identidad. Lo que frustró a muchos, sin embargo, fue la notable e inconsistente diferencia de altura entre su versión de Dragon Ball Z y la de Super. En Z, Krilin llegaba casi al hombro de Androide 18. En Super, apenas sobrepasaba su cintura. Este cambio tan drástico fue inmediatamente señalado por los fans. Afortunadamente para los animadores, como Krilin no tuvo un papel tan central en la acción como en Z, la polémica se fue diluyendo tras unas semanas.

9. Jiren y su Salto Deforme

¿Quién puede olvidar el día en que el Ultra Instinto se manifestó por primera vez? Fue un evento tan legendario que los servidores de Crunchyroll colapsaron bajo la demanda. Hacia el final del Torneo de Poder, la animación se volvió mucho más pulida y consistente. La primera experiencia de Goku con el Ultra Instinto utilizó técnicas de animación muy creativas para ilustrar la increíble velocidad a la que se movían él y Jiren. En general, la escena fue magnífica, pero hubo un fotograma en particular donde las proporciones de Jiren eran simplemente extrañas. Justo cuando salta para atacar a Goku, el guerrero del Universo 11 parece un garabato hecho por un niño, una mancha en un episodio por lo demás visualmente impresionante.

8. Reciclaje de Escenas en el Torneo de Poder

El Torneo de Poder fue el clímax de Dragon Ball Super. Todo en la serie conducía a este momento. Y aunque los momentos más importantes lucieron increíbles, el arco estuvo plagado de secuencias de animación reutilizadas. Escenas de acción del opening fueron insertadas directamente en los episodios para varias peleas, incluyendo la de Goku contra Bergamo, la de Vegeta contra Ribrianne e incluso en duelos contra Jiren. Además, se reutilizaron fotogramas en múltiples episodios. Una secuencia de Goku bloqueando ráfagas de ki se usó tres veces distintas en contextos diferentes. Si bien la animación era buena, los fans no tardaron en señalar la frecuencia con la que Toei Animation recurría a este atajo.

7. Beerus, el ¿Perro de la Destrucción?

Este error de animación no decepcionó a los fans; de hecho, fue casi cómico. Durante la segunda mitad del episodio 82, se hizo evidente que Beerus, un personaje cuyo diseño y comportamiento están inspirados en gatos, comenzaba a parecerse a un perro. Específicamente, los fans trazaron paralelismos con uno de los caninos más famosos de la animación: Scooby Doo. Aunque los personajes fuera de modelo eran comunes, este caso fue sorprendente por la naturaleza del personaje. Menos mal que el error se corrigió, o los fondos de pantalla de "Scooby, el Dios de la Destrucción" habrían inundado internet junto a los memes de "Shaggy Ultra Instinto".

6. El Misterio de los Personajes "Delgados"

Un cambio estilístico que los fans no tardaron en notar fue que muchos personajes parecían haber perdido una cantidad considerable de masa muscular. Personajes como Ten Shin Han, Gohan, Goku y Vegeta lucían notablemente más delgados que en Z. Las comparaciones de los hombros de Ten en Z frente a su versión en la saga de Golden Freezer se hicieron virales. Este cambio en el diseño de personajes se alinea con la supuesta intención de Akira Toriyama de que las nuevas transformaciones de Goku fueran más sutiles y estilizadas, en lugar de simplemente añadir más músculos. Sin embargo, la ejecución a menudo parecía más un error que una decisión artística, haciendo que los guerreros parecieran menos imponentes.

5. Goku vs. Hit: ¿Una Revancha para el Olvido?

La revancha entre Goku y Hit fue un momento muy esperado, pero la animación a menudo retrataba a ambos personajes con formas ovaladas y redondeadas, casi sin detalles. Muchos fans se sintieron frustrados por lo apresurada que parecía la animación en lo que debería haber sido un enfrentamiento memorable. Aunque el episodio fue bueno en términos de narrativa, era evidente que Toei Animation estaba desviando sus mejores recursos al siguiente arco argumental. Saber que esta fue la última gran pelea entre ambos personajes dejó un sabor amargo.

4. El Desastre de Botamo

Botamo fue el primer guerrero del Universo 6 que vimos en acción. Aunque era claramente un personaje cómico, los fans esperaban al menos una pelea con una animación decente contra Goku. La calidad fue una ligera mejora respecto a la saga de Freezer, pero seguía siendo rígida y mediocre. Gran parte de la ráfaga de golpes de Goku contra Botamo fue reciclada, y los ataques carecían de cualquier sensación de impacto o fuerza.

3. Freezer vs. Goku: La Sombra de la Película

Cuando se estrenó la película *Dragon Ball Z: La Resurrección de 'F'*, los fans quedaron impresionados con la espectacular calidad de la animación. La expectativa por ver cómo el anime adaptaría estos eventos era máxima. Para decepción de todos, la animación durante la revancha de Goku y Freezer en la serie fue horrible. Los movimientos eran torpes, la coreografía pobre y los personajes estaban constantemente fuera de modelo. La calidad mejoró un poco durante la paliza que Vegeta le propinó a su antiguo jefe, pero en general, hizo que el gran regreso de Freezer se sintiera insignificante y barato.

2. ¡¿Ese es Vegeta?!

Hacia el final del infame episodio 5, después de la primera derrota de Goku contra Beerus, el Kaio del Norte se comunica telepáticamente con Vegeta para advertirle. Vegeta se incorpora y su rostro... es simplemente extraño. Desaparecen todos los matices de su expresión facial, dejándonos con una versión espeluznante que se convirtió en uno de los memes más grandes de la serie.

1. Goku vs. Beerus: Un Dolor para los Ojos

El episodio 5. Si la animación de este episodio hubiera sido decente, quizás los fans no habrían sido tan críticos con el resto de la serie. Pero la primera pelea entre Goku Super Saiyan 3 y Beerus fue un desastre absoluto. Hubo momentos continuos en los que Goku estaba dibujado de manera horrible, con sus rasgos distorsionados hasta el punto de ser irreconocible. La indignación fue tan grande que Toei Animation se vio obligada a redibujar gran parte del episodio para su lanzamiento en Blu-ray, pero el daño ya estaba hecho. Este episodio estableció un precedente de desconfianza que persiguió a la serie durante años.

La Controversia: ¿Animadores Novatos o Plazos Imposibles?

Tras la oleada de críticas, Norihiro Hayashida, productor de la serie, afirmó que los animadores más nuevos eran los responsables de estas animaciones mediocres. Sin embargo, esta explicación simplifica en exceso un problema sistémico en la industria del anime. La realidad es que la producción de una serie semanal como Dragon Ball Super se enfrenta a plazos increíblemente ajustados. Esto obliga a los estudios a externalizar trabajo a otras empresas, a menudo con menos control de calidad, y a presionar a sus equipos hasta el límite. La culpa, por tanto, no recae únicamente en la supuesta inexperiencia de algunos, sino en un modelo de producción que prioriza la cantidad sobre la calidad.

Comparativa de Calidad: Película vs. Anime

Preguntas Frecuentes (FAQ)

¿La animación de Dragon Ball Super mejoró con el tiempo?

Sí, de manera muy significativa. Aunque hubo altibajos durante toda la serie, la calidad de la animación en el arco del Torneo de Poder, especialmente en sus episodios finales, es considerada por muchos como una de las mejores de toda la franquicia Dragon Ball, redimiendo en gran parte su desastroso comienzo.

¿Los errores de animación fueron corregidos en la versión Blu-ray?

Sí. Toei Animation escuchó las quejas y redibujó muchas de las escenas y fotogramas más criticados para los lanzamientos en formato físico (DVD y Blu-ray). Las versiones que se pueden ver hoy en día en algunas plataformas de streaming suelen ser estas versiones corregidas.

¿Por qué Toei Animation permitió que se emitieran episodios con tan baja calidad?

Se debe a una combinación de factores: plazos de entrega semanales extremadamente ajustados, la necesidad de subcontratar animación a estudios externos para cumplir con el calendario, y la falta de supervisores de animación consistentes para cada episodio. En la industria de la televisión, a veces es preferible entregar un producto inacabado a no entregar nada.

¿La animación de las películas Dragon Ball Super: Broly y Super Hero es mejor?

Absolutamente. Las películas cuentan con presupuestos mucho mayores y plazos de producción más largos, lo que permite un nivel de pulido y calidad visual que es prácticamente imposible de alcanzar en una serie de emisión semanal. Ambas películas son un espectáculo visual.