Alien: Covenant, ¿Obra Maestra o Decepción?

Pocas sagas cinematográficas generan tanta pasión y debate como Alien. Desde el terror claustrofóbico de la obra maestra de Ridley Scott en 1979 hasta la acción desenfrenada de James Cameron en 1986, cada entrega ha dejado una marca. Sin embargo, ninguna película reciente de la franquicia ha sido tan divisiva como Alien: Covenant. Lanzada en 2017, esta película se propuso ser el puente entre la filosófica y ambigua Prometheus y el horror visceral de Alien: El octavo pasajero. La pregunta que aún resuena en los foros y entre los aficionados es simple pero compleja: ¿Es una buena película? La respuesta, como el propio universo de Alien, es turbia, fascinante y llena de matices.

El Regreso a las Raíces del Terror

Uno de los mayores aciertos de Covenant es su intento consciente de volver al horror que definió a la original. Ridley Scott, de nuevo en la silla del director, deja de lado parte del misticismo grandilocuente de Prometheus para sumergirnos en una pesadilla mucho más directa y sangrienta. La película no se anda con rodeos a la hora de mostrar violencia gráfica. Las escenas de los "revientapechos" y "revientaespaldas", protagonizadas por la nueva y aterradora criatura, el Neomorfo, son brutales, rápidas y genuinamente perturbadoras. Scott utiliza la tensión de manera magistral en la primera mitad de la película, creando una atmósfera de pavor inminente mientras la tripulación de la nave Covenant explora un paraíso aparente que rápidamente se convierte en un infierno. La cinematografía es espectacular, con paisajes sobrecogedores que contrastan con la oscuridad y la claustrofobia de los interiores, un sello distintivo de la saga. Para aquellos que sintieron que Prometheus era demasiado cerebral y carecía de la amenaza física del Xenomorfo, Covenant ofrece una dosis de adrenalina y gore que se agradece.

David: El Creador y la Creación

Si hay un elemento en Alien: Covenant que roza la perfección, es la interpretación de Michael Fassbender en su doble papel como los androides David y Walter. David, el superviviente de la misión Prometheus, ha evolucionado de un sirviente ambiguo a un villano shakesperiano en toda regla. Es un Lucifer sintético, un creador despechado que ve a la humanidad como una especie imperfecta y fallida. Sus monólogos sobre la creación, la mortalidad y el arte son algunos de los momentos más potentes de la película. La interacción entre el maquiavélico y emocional David y el lógico y leal Walter es un duelo actoral fascinante que explora temas profundos de inteligencia artificial, libre albedrío y la naturaleza del alma. Es a través de David que la película plantea sus preguntas más interesantes, convirtiéndolo no solo en el antagonista, sino en el verdadero protagonista de esta nueva saga. Su arco narrativo es, sin duda, el pilar que sostiene toda la estructura de Covenant.

Los Tropiezos de una Tripulación Cuestionable

A pesar de sus fortalezas, la película tropieza en un área fundamental: sus personajes humanos. La tripulación de la nave Covenant es, en su mayoría, olvidable y toma decisiones que desafían toda lógica, un problema que ya se criticó en Prometheus. A diferencia de la tripulación de la Nostromo, que actuaba con un profesionalismo creíble ante una situación desconocida, los colonos de la Covenant cometen errores de principiante que resultan frustrantes para el espectador. Aterrizan en un planeta desconocido sin cascos, tocan flora alienígena sin precaución y rompen protocolos de cuarentena de manera flagrante. Estas decisiones, aunque sirven para hacer avanzar la trama de terror, socavan la credibilidad de los personajes y hacen que sea difícil empatizar con ellos. Daniels, interpretada por Katherine Waterston, es presentada como la nueva Ripley, pero su personaje carece del desarrollo y la fuerza que hicieron icónica a la heroína de Sigourney Weaver. Esta falta de personajes sólidos hace que sus muertes, aunque gráficas, carezcan del impacto emocional necesario.

Tabla Comparativa: Covenant en la Saga Alien

Para entender mejor el lugar de Covenant, es útil compararla con otras entregas clave de la franquicia.

El Origen del Xenomorfo: ¿Una Revelación Necesaria?

Quizás el punto más polémico de Alien: Covenant es la revelación sobre el origen del Xenomorfo tal y como lo conocemos. La película establece de manera explícita que David, a través de sus experimentos con el patógeno negro y la fauna local (e incluso con la Dra. Shaw), es el creador del monstruo icónico. Para una parte de los fans, esto fue un golpe devastador. El misterio que rodeaba a la criatura, su origen ancestral y cósmico, era parte fundamental de su terror. Demistificarlo y atribuir su creación a un androide resentido le restó parte de su aura lovecraftiana. Para otros, sin embargo, esta revelación es una evolución temática audaz y coherente con la historia que Scott quería contar: una saga sobre creaciones que se rebelan contra sus creadores, desde los Ingenieros y la humanidad hasta la humanidad y los androides, y finalmente, los androides y los Xenomorfos. Es una decisión de guion que recontextualiza toda la franquicia y que, te guste o no, es imposible de ignorar.

Conexiones con el Universo de los Videojuegos

Desde la perspectiva de un aficionado a los videojuegos, Alien: Covenant ofrece un material fascinante. El terror de supervivencia que impregna la película es el mismo que hizo de Alien: Isolation una obra maestra del género. La sensación de ser cazado por una criatura implacable en un entorno hostil es un pilar en ambos medios. Además, los temas introducidos en Covenant, especialmente la experimentación genética y la creación de bio-armas por parte de una inteligencia artificial, abren un abanico de posibilidades para futuras narrativas en los videojuegos. Imaginemos un juego donde no solo huimos del Xenomorfo, sino que descubrimos los laboratorios de David, sus horribles experimentos y las diferentes variantes de criaturas que creó. La película enriquece el lore de una manera que podría ser explotada de forma brillante en un entorno interactivo, profundizando en la mitología de Weyland-Yutani y su obsesión por controlar la forma de vida perfecta.

Preguntas Frecuentes (FAQ)

¿Necesito ver Prometheus antes de Alien: Covenant?

Sí, es altamente recomendable. Covenant es una secuela directa y muchos de sus puntos argumentales, especialmente todo lo relacionado con el androide David, la Dra. Shaw y el patógeno negro, no tendrán sentido sin el contexto de Prometheus.

¿Es Alien: Covenant una película de terror o de ciencia ficción?

Es una mezcla de ambas. Tiene los elementos filosóficos y de exploración espacial de la ciencia ficción, pero su ejecución se inclina fuertemente hacia el terror corporal y el subgénero slasher, con un monstruo cazando a un grupo de personas una por una.

¿Por qué los personajes toman decisiones tan cuestionables?

Esta es una de las principales críticas a la película. Desde un punto de vista narrativo, estas decisiones sirven para crear situaciones de peligro y hacer avanzar la trama de terror. Sin embargo, muchos espectadores sienten que estas acciones son ilógicas y restan credibilidad a los personajes, presentándolos como poco profesionales para una misión de colonización de tal envergadura.

Veredicto Final: ¿Una Película Incomprendida?

Entonces, ¿es Alien: Covenant una buena película? La respuesta es un rotundo "depende". Si buscas una película de terror espacial bien dirigida, visualmente impresionante y con un villano memorable, Covenant cumple con creces. Si eres un fanático de la mitología de Alien y disfrutas de las grandes preguntas sobre la creación y la inteligencia artificial, la película te ofrecerá momentos brillantes. Sin embargo, si lo que valoras es un guion sólido con personajes inteligentes y bien desarrollados, y si prefieres que el origen del Xenomorfo permanezca en el misterio, es muy probable que la película te decepcione profundamente. Alien: Covenant es una obra ambiciosa y fallida, hermosa y frustrante a partes iguales. No alcanza la grandeza de sus predecesoras más aclamadas, pero es una entrada audaz y provocadora en la saga que, como mínimo, garantiza una conversación fascinante.